新中式又丑又贵,是我不配!

更新时间:2022-05-31 22:22:30作者:未知

新中式又丑又贵,是我不配!


一说起中式装修,你的脑海里首先出现的是什么?

是又贵又不舒服的红木家具,大红灯笼高高挂的喜庆配色,还是雕梁画栋的宫殿仿古风



提起中式,又有多少人下意识地会觉得它就一定很贵、很烧钱?

你看到的新中式=又丑又贵

现在市面上的“新中式”,大概有这么几种:第一种:父母辈最喜欢的酱肉(猪肝)红复古。

用廉价的材料雕梁画栋,拙劣地模仿大红酸枝的颜色,还得摆放大量似古非古的“中式家具”。



第二种:模仿日式原木配色的茶室风格,意在追求禅茶一味的清冷气息,会使用大量简化过的明代家具,做得好很出效果。

但怎么看都没有家的感觉,而且房间还得空,东西一多瞬间凌乱。



第三种:房开商样板间最爱的中式精装房,在所谓的轻奢风格里结合中式元素。

硬装和木框架软包家具上,用很多黑色细线条,模仿水墨画的勾边;灯具呢,多是模仿宫灯造型的铜灯,也算有一定的创新。

但又要追求轻奢,一轻奢就是金色、绸缎、大理石,格局又关闭了。



还有兵马俑民宿、环球影城功夫熊猫主题。



那这些风格,我们可以称之为“新中式”吗,其实也行,毕竟新中式这种风格,现在仍处在探索和发展的阶段,没人能给它下一个明确的定义。

所以本篇文章也想分享一下我们的思考,另外很多人觉得,中式风格家里没矿根本cover不了,然而打造新中式风格,真的没有大家想象的那么贵。

后面我们也会分享软、硬装花费20万的案例,帮助大家在实现“新中式”装修时,兼具经济、实用及美观。

给大家先来一波总结,第一个,在观念上:别复古,要混搭;第二个,在应用上:描其形、取其物、凝其神

是不是听懵了,接下来,我跟你们好好说道说道。

别复古,要混搭

现在大家对中式风格有两个误解,第一个是要原汁原味,一定要把传统中式民居原封不动地搬回家。


第二个是提到中式,就只想到故宫和北京四合院。其实中国幅员辽阔,历史文化悠久,北京的四合院、苏州的园林、广州的西关大屋、客家的围屋、西南的吊脚楼、乃至西北的窑洞,这些都是中式风格,但这些风格,都已经不再适合我们直接照搬了。



我们住范儿一直强调,普通人装修首先要考虑实用。咱们把家装成中式风格,不是效仿古人喝茶、抚琴、听雨的。

你没古人那么闲,你还要996,瘫在沙发上吃外卖刷手机才是我们的常态。

所以,如果想全盘复刻传统中式民居,回到1840年以前的生活方式,那一定是开历史的倒车,不符合现代人居住需求。

大家看国潮崛起引领者中国李宁,也不是宽袍大袖、旗袍盘扣。

而且别的不说,厨房、卫生间怎么中式呀?工业化之前的中国厨房都是这样的,卫生间……


再比如很多人喜欢的日式风格,他们的现代住宅,也和二战前的老房子完全不一样了。

日本年轻人也在逐渐抛弃传统的榻榻米、和室,继承的多是对木材的喜爱,和对空间素雅氛围的追求。

那么如何在层高2.7米的水泥盒子里,实现中式风格呢?我给出的建议是:多用混搭。

多多尝试现代建筑与中式美学的混搭,甚至可以格局打开,尝试接受和北欧风、日式风等各种风格的混搭。

其实北欧风和日式风,也就是北欧人和日本人,把自己的文化、审美喜好与现代风格进行了结合。



北欧风&日式风

像我之前在聊【什么是北欧风】时,在北欧风里摆两把明代官帽椅,是不是立马就有那味儿了。


这些年来,全球设计师都在尝试通过各种混搭方式,去诠释他们心目中的新中式。

我总结了一下,可以分为三种混搭思路:描其形、取其物、凝其神。

描其形:元素混搭

首先第一种混搭思路,描其形。这是最简单的一种方式,直接把中国代表性的元素、图案及样式混搭在一起,给人以直观的联想,简单粗暴的就能达成中国风。



在十七世纪,欧洲人就创造出一个流派叫Chinoiserie,把中国元素和原有的洛可可风格结合,当年法国人就叫它façon de la Chine。

壁纸上印的是中国风的风景画、花鸟工笔画,家具上使用中国纹样的丝绸, 再用中国产的青花瓷器做装饰。



尽管使用了大量的中国元素,但整个空间仍然是洛可可风格的繁复华丽,描绘的是法国贵族想象的神秘东方。


但这种方式,做不好的话,就很四不像,妥妥的一坨文化快餐

像视频开头说到的酱肉红古墓风和精装轻奢中式,就是这种手法下不太高明的产物。


元素借用虽然能直观的在视觉上传递中国风,但稍有不慎,就会落个画虎不成反类犬的结果。

你要说我就喜欢这种,就想装这样,也不是不行,但你真的不会觉得,两年后自己都看不下去吗!

取其物:家具混搭

刚刚说的第一种是描其形,第二种混搭思路就是取其物。直接拿中国古典家具单品与自家进行混搭,更多的在软装上做文章。

这里和大家分享一下我觉得有参考价值的两位名人的家,一位是收藏家安思远在纽约的家,另一位是最近去世的美国“中餐女王”江孙芸在旧金山的家。

两个家的硬装底子都没有模仿中国古建筑。江孙芸的家,天花板上有一圈欧式石膏线,层高目测也就2米4左右;安思远的家建筑底子完全就是西式的,客厅里还有一个壁炉。


江孙芸的家


安思远的家

他们共同的选择都是使用了大量的中国古典家具和收藏品,很多都是正儿八经的古董,起码没有经过现代人的魔改。



可仔细看,两位都选择了厚实的现代布艺沙发,造型上可一点不中国,为什么呢?

因为沙发本来就是西方舶来品,现代沙发更是40年代后才成型。既然传统家具里没有沙发,就不强求中国风,干脆怎么舒服怎么来。



而且家具的布局也不按照传统厅堂,凳子开会的方式摆放,完全按照现代的形式,重新进行了排列组合。

这种实用先行,混搭古典家具呈现中国风的理念,非常值得借鉴。

我爸妈家里就是这种混搭思路,硬装也不过是简单的大白墙木地板,但摆上了传统家具,氛围感就出来了。



古典家具其实有个很大的问题,是不符合现代人的需求(没钱买不起),受限于当时的工艺,舒适度不高,而且古时候的家具本身也没想让你特别舒服。

比如宝座,它就是为了突显皇权,要求你正襟危坐的,结果现在市面上很多“中式沙发”。

直接把传统宝座拉长,扶手加宽,然后加两块垫子,舒适度可想而知,造型呢,更是不伦不类。



再比如我们前面提到的茶楼风,硬要拿罗汉床去替代沙发,但罗汉床更适合整个人躺在上面。

即使铺了软垫坐着也很硬,和沙发功能是不一样的,并不能直接取代沙发。


所以古典家具,我们可以改变它们的用途,让它们更符合自己的生活习惯,或者最简单的方式,就是把它们当成装饰品。

这是我之前做过的一个小民宿改造,摆了一对民国时期的双喜木餐椅,是不是整个空间立马就生动起来了。

改造前后



当然,最好还是能让这些古典家具物尽其用,像我自己家的书桌,其实是一张草花梨的中式供桌,特价处理1200,外面买个白橡木的实木书桌也得这个价。

沙发旁的小边几,是在成都旧货市场淘的小板凳,一百块不到;


窗边这个,是在上海运回来的苏作条凳,加运费也就两百来块。


这种直接把老物件拿来主义的做法,最重要的就是别买错东西。现在市面上很多仿古家具,都经过了厂家的魔改,这也是很多所谓新中式大翻车的原因。


魔改家具

想要实现比较好的混搭效果,需要自己对明清家具有一定的了解,找那些照着原样一比一复原的,而我则更喜欢直接去淘旧物,便宜还保真,自带包浆。

要么就是去购买一些有品质保证的设计师家具,比如吱音的这款梅花镜,造型简简单单,但中国味儿十足;

还有像三山一舍、素元、梵几这些品牌,都在明清家具基础上做了简化和创新,单件家具都很有中式的韵味。



想要买的……好啦没有广告。国内设计师家具品牌利润率本来就不高,我们也拿不到什么折扣,喜欢的话,多多支持国货,支持原创吧。

凝其神:融会贯通

无论是“描其形”还是“取其物”,这两种混搭方式,其实都还没跳脱出中国传统家居的形态,在我看来,更高明的做法是“凝其神”。

我国古人评价一幅画作的最高境界,会说它“气韵生动”,不拘泥于具体的意象,讲究的是整体画面的精、气、神,境界更高的中式混搭,自然也不会拘泥于中式家居的传统形态。

甚至可以不用古典家具,转而通过混搭,来体现中式传统的精、气、神。这就需要设计师对中国文化的深入理解,以及不凡的设计功力了。

在我看来,这方面北京瑰丽酒店要算翘楚。设计师并没有被现代的大玻璃窗和有限的层高束住手脚,而是以老宅子深幽、僻静,略显昏暗的空间感作为切入点。


瑰丽酒店

抓住古建筑里大漆木作这个核心元素,全屋使用大量深色木饰面板,壁纸、沙发和地毯都是柔和的灰色织物,把空间的色调往下压。



用木色稍浅一度的桌子,和深色的空间产生对比,再配合大量分散柔和的间接照明,创造出影影绰绰朦朦胧胧的古典氛围。



每一个元素单拎出来都不是那么古典,也使用了很多现代的家具,但组合在一起,就是浓浓中国风。你给这样的中式神韵,打几分呢?

设计师实例

以上,我们总结了展现中式风格的三种混搭思路。可能你们还是觉得有些不接地气,那么接下来,就给大家分享几个我们身边的设计师作品,感受一下普通人家里的新中式。

第一个案例是重庆南也设计的设计师冯青瓦,为预算只有20万的79㎡二娃家庭,实现中式风格。



设计师第一步选择的就是转变思维,尽量简单处理了硬装。中式风格不一定是故宫的璀璨纷繁,也同样可以是留白的美感。





这次,他就只做了普通白墙和仿水泥砖地面,定制柜门板也选择了水泥灰,打下了非常素净的空间基调。


第二步使用实木家具,设计师选择了大量的黑胡桃木家具,既呼应了中国传统对木材的喜爱,又比浅原木色显得更稳重。

毕竟中国人讲究含蓄内敛,在色彩的应用上,也会相对克制一点。




第三步,在硬、软装上下功夫进行混搭。按照业主的需求,客厅只摆了一张大方桌,灯具和餐椅并没有刻意挑选传统样式,但也能让人想起旧时的民居。





而在他一套最新的作品里,化用了古典园林中月亮门的概念。

开、关灯效果



用一个不规则的方圆门隔开客厅和阳台,正对着入户门的卡座用餐区,背后嵌入水纹玻璃和暗藏灯带,还原了业主喜欢的雨打芭蕉的意向。


客厅定制柜中特地留出圆形开放格,呼应传统的多宝格,在灯光映照下,就像满月一样。



书房为了保持空间开阔,做了L形折叠海棠玻璃室内窗,主卧里设置了超大容量的衣柜,卫生间以水纹玻璃砖进行隔断,增添了几分情趣。



既满足了日常生活起居的全部需求,又保留了非常鲜明的中式元素。




而南京设计师吴状,在自家46㎡的老破小里,打开了15个大大小小的门洞,用大量的桦木海洋板包裹墙面和天花板。

改造前、后户型图




没有直接采光的暗厅里,定制了4.6米长的书架,形成办公、用餐区;



睡眠区用高柜进行隔断,在与围墙之间的畸零空间里种上绿植,巧妙打造出古典的园林气息。



尽管没有刻意追求“新中式”,也没有使用一件中式家具,却仍然能让人感受到静谧的东方禅意。





上面几个案例,都是以宋明文人美学为灵感,与现代极简风格进行融合。

而像我家要做的岭南风,则是近代中国东西思潮碰撞,结合岭南地区市井文化的产物。它们都只是极其深厚的中国居住文化中的冰山一角。

新中式由我们定义

打造中式风格的前提,一定是对中国文化和美学发自内心的热爱,是对我们生活这片土地的认可和自信。

而不是像上一辈的暴发户一样附庸风雅,只是把中式风格当成掩盖自己内心文化贫瘠的工具。

另一方面,咱们装修首先还得自己用着舒服,符合自己的预算,看着美观大方就好,不必一定要硬拗中式风格。况且,中式风格也要随着时代发展,也绝不是一成不变的。

日本战后用了两代人的时间,经由安藤忠雄、丹下健三、野口勇、柳宗理等一位位大师的努力。

把他们对诧寂、物哀的理解融入现代主义,奠定了自己独特的现代审美体系与风格,形成了被世界人民熟知的日式风格。


安藤忠雄作品


丹下健三作品

新中国成立后,就完全抛弃了帝王将相、才子佳人、秦砖汉瓦那套东西,发展出了具有宏大革命叙事的社会主义美学,深刻地改变了工业化时代的中国人居环境。

按照马克思主义唯物史观的理论,物质要与生产力相匹配,只有匹配我们当下的生产生活方式,中式风格才能长长久久地焕发新的生命力。

如果所谓的新中式,得不到大众的认可,没有群众基础,那这样的新中式就不配“中式”两个字,咱们不要也罢。

你自己家装修,会考虑新中式吗?

来源:住范儿原创

编辑:大发

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